之前很多人猜想，《
长江七号》依然会再现周星驰滑稽、搞笑、夸张的无厘头喜剧形象和故事情节，看后最大的感触就是，依然很好笑，却很感人。笑声和泪声交织，的确是非同寻常，百感交集。
无厘头搞笑形象再放异彩
作为电影天才周星驰的看家本领，制造难以想象的喜剧场景和形象是其独门武器，电影界难以有人超越。《长江七号》中继承了周星驰作品的光荣传统，无论在人物形象包装、语言对白、故事情节、夸张修饰上都体现了强烈的喜剧色彩。10岁的学生周小狄（徐娇饰演）的出场方式、夸张的建筑工头胖老板（林子聪饰演）的身体形象、学校里令人讨厌却被恶搞的曹老师（李尚正饰演）搞笑动作、新版如花身材肥大的女生美娇的离奇情节，以至到电影史上最可爱的外星来客形象太空垃圾狗的精彩人性表情，都体现了周星驰一贯制造笑声的风格。
喜剧效果是周星驰电影不可缺少的核心要素，《长江七号》从太空垃圾狗出场到学生争斗情节，以及学校老师与学生的教学过程，学生之间的爱情取向等，都小足了功夫。电影中一场表现父子二人踩蟑螂的戏很温馨。蟑螂当然是特效做出来的，否则岂不还要害星爷“小强，你不能死啊，我和你相依为命，同甘共苦这么多年，想不到今天，白发人送黑发人……”的大哭一场。连这个蟑螂都证明影片有明显的星爷烙印。
题材独避稀径，民工形象出人意料
作为艺术品电影，独特的题材和人物形象是创新的体现。周星驰一向在创新创意方面极具天赋，到了那种刚开始看电影有点想不通的感觉，这也是其作品给人留下难以忘怀的原因。《长江七号》虽然是和科幻题材故事，却以建筑工人家庭为背景，让现代社会的人了解到生活中难以了解到的一面，包括建筑民工生活的艰辛，建筑民工的自尊和追求。也因为这种人物背景，唤起了观众的心，让人感动。
作为《长江七号》片中民工周铁（周星驰饰演）的儿子，10岁的学生周小狄在学校里开始被欺负被人瞧不起，最后到令人尊重和追捧的过程，继承了周星驰作品离奇的英雄经历，也倡导弱势群体的奋斗精神，也迎合了观众们的心理需要。《长江七号》的结局十分完美，成全了最圆满的心理期待。
《长江七号》在笑声间隙融入了彻底的感动
与以往周星驰作品不同之处在于，《长江七号》在无厘头的故事过程赚足了观众的眼泪。父子情是该片中最让人动情的内容，尤其是在民工周铁（周星驰饰演）在工地发生意外身亡后周小狄（徐娇饰演）的悲痛表现和场景效果，在特殊的题材和故事情节下，观众不掉泪眼真的很难。
《长江七号》里有周小狄（徐娇饰演）为了自尊需要买个玩具而父亲周铁没钱不同意打儿子的场面，也有周铁拿着周小狄作假的高分试卷在工地炫耀的镜头，父子相依为命，互为精神依托。父亲竭尽全力抚育孩子，孩子自尊自强的故事让人看到人性最值得崇敬的一面。这种故事题材也有周星驰童年时光的印记和其创作上尊敬弱势群体的取向。
“星”人《长江七号》片中表现十分精彩
10岁的学生周小狄（徐娇饰演）似乎才是《长江七号》的真正男主角，精彩的演技征服人心。比起来周星驰像配角，但作为作品来说，这就是周星驰电影转型的成功之处，也是其成功的策划。学校里富家子弟俊生（黄蕾饰演）也表现十分突出，两个小孩成为《长江七号》推出的耀眼新星。
而颇受关注的“星女郎”，酷似宋慧乔的袁老师（张雨绮饰演），为电影中的温情表演作出积极的贡献。张雨绮扮演一位温柔善良的老师，对学生徐娇呵护备至，也与周星驰之间产生了一份微妙的情愫。作为新人为了出演这一角色，张雨绮应周星驰的要求狂减体重30斤，据说由于吃得少，又做运动，小姑娘经常因体力不支而晕倒。作为最新“星女郎”，人们更关注的似乎不是演技，而是各种版本的传言和花边八卦，张雨绮也由此成功吸引了媒体的眼球，赚足了曝光率，距离“成名”只有一步之遥。
《长江七号》：对比成就的电影
看完《长江七号》，总体觉得不错，跟星爷以往的作品相比，主题更切近现实，表现手法也更简练，主要的感觉是，“折腾”得少了，改用大量的对比，使整部作品鼓荡着充盈的张力。
曹文轩给鄞州高级中学的师生开讲座时，我作为外人也跟着儿子一起旁听了。曹文轩说写小说就是要“折腾”。星爷以往的作品确实是挺“折腾”的，怪异、搞笑、出其不意，悬念连连，趣味盎然，使星爷成就了影界威名。
但《长江七号》并不“折腾”，“折腾”需要较大容量的情节、人物、场景，而《长江七号》简单的情节、人物和场景，制约了星爷折腾的空间。当然，如果说影片还保留了星爷以往的“折腾”元素的话，也都集聚到“七仔”这个外星人的身上了。
《长江七号》的对比随处可见：
明显的方面有：
1、贫与富的对比。
2、破败与整洁的对比。
3、善良与势利的对比。
细小的方面有：
4、高与低的对比。（星爷的出场是高高的，角色却是卑微的）
5、大与小的对比。（同学）
6、面凶与心慈的对比。（包工头）
比较深层次的对比有：
7、不说谎，不打架，爱护子女，诚实善良的人，却面临着生存危机。
8、建房的人只能住破败的房子。
其实，影片中最大的对比，还是：
9、传统元素与现代元素的对比。
现代元素一目了然，飞碟，长江七号，贵族学校，城市，整个故事的背景是现代和科幻的。但简单的故事里，却隐藏了许多传统文化的内核。电影的片头，是一双粗糙的手在笨拙地补鞋，然后就是儿子穿着破烂的鞋踩在贵族学校洁净的地上，“慈父手中线，学子脚上鞋”，这不是每个华人都能脱口而出的古诗的翻版吗。在电影快结束时，徐娇推开破烂的窗户，放下窗户板作书桌，这是“寒窗苦读”。星爷不管自己的经济多少拮据，不顾自己多少辛劳，也要供儿子就读贵族学校，希望通过读书改变下一代的命运，这是最儒家的思维了。片头是慈父手中线，片尾是飞碟送来一大群长江七号，头尾呼应，将传统与现代的对比扩张到整个电影。
而《长江七号》影片中最具张力的对比是：
10、现实与幻想的对比。
长江七号的出现终究只是科幻，包工头善良的也不多，民工的子女读不起贵族学校，作为民工的星爷不可能与美丽而有点木讷的张雨绮老师恋出正果，死去了，更不能复生。故事实际上是一出悲剧。把长江七号轻轻揭去，片尾营造的温情面纱其实就荡然无存了，故事的悲剧色彩就会溢开，让任何人都笑不出来。
对比使故事精采，对比使悲剧更加悲剧，
也是对比，使电影充满张力，显得丰满而立体。
