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農民畫
用鄉土氣息與世界對話
●一些農民畫家由賣畫而富﹐脫離了農村生活。他們的下一代畫家﹐也只是把農民畫作為一種愛好。生活環境的改變﹐使他們與民俗習慣脫了節。金山的文化部門感覺到了這種危機的存在
●許多人開始意識到﹐農民畫的題材可以變﹑表現手法可以變﹐但決定作品生命的鄉土氣息永遠也不能變
在“走出去”的同時﹐人們越來越多地關注金山農民畫的繼承發展問題。
淡藍色的雞蛋﹑寒冬中的柳枝
用最美的方法畫最美的東西
“我們是自己覺得怎麼美就怎麼畫﹐並不一定是寫實的﹐這在用色上體現得最突出。”金山區楓涇鎮的農民畫家季芳說。
金山農民畫在用色上可以不符合所繪物象的固有色彩﹐而是根據氣氛和感情的需要進行選擇搭配。已故農民畫家阮四娣的代表作《孵蛋》就把老母雞畫成了五彩的﹐光是雞尾巴就有紅﹑黃﹑黑﹑紫﹑藍5種顏色﹐母雞身下孵的蛋也著上了紅色和淡藍色。雖然與雞的自然色相去甚遠﹐但成功地起到了借色彩抒發情感的藝術效果。
金山農民畫在構圖上也把美作為第一因素。阮四娣說過﹕“畫畫是為了好看﹐要選最美的來畫。”所以﹐她畫雞畫出了雞的腳掌心﹐她認為雞腳掌像朵花﹐比雞腳板“美”。
金山農民畫院副院長阮章雲介紹﹐金山農民畫不是憑寫生作畫﹐而是依據對物體特征的理解﹑依據整體印象作畫。因此﹐不同時間﹑不同空間﹑不同物種被隨心所欲地表現在一起﹐不受焦點透視﹑散點透視原理的約束。
金山農民畫往往在一幅畫中採用仰視﹑平視﹑俯視等違反透視的藝術手法。比如農民畫家陳芙蓉的《賀新年》﹐寒冬臘月也可以鮮花盛開﹑柳枝飄舞。由于不講究透視﹐在她的畫中﹐樹長在了房子上﹐行人也走在了房頂上﹐但是可以感受到強烈的﹑稚拙的美。
造型誇張﹑色彩明快﹑構圖飽滿﹑富有江南風俗情趣﹑筆隨心走﹑彩由情敷﹑以拙勝巧……這些詞語都可以表達農民畫給人的印象﹐而且這些印象最終形成了人們對金山農民畫獨特藝術風格的認識。
現在﹐賣畫是很多農民畫家的主要收入來源﹐有的農民畫家甚至有了自己的經紀人。面對越來越明顯的市場化開發﹐如何保持金山農民畫的文化內核成了人們關心的焦點。
隨著時代的進步﹐農民畫的題材也在變化。農民畫家王金喜指著自己的參展作品《四季蔬菜》說﹕“上世紀70年代哪畫得出這種畫啊﹗現在有了大棚蔬菜﹐冬天什麼蔬菜都有。”另外﹐國內﹑國際的密切交流也使農民畫的藝術表現形式發生著變化。通過與西方民間繪畫的交流﹐農民畫家們了解了國外的油畫的表現形式也可以運用到農民畫中。
但是﹐什麼是農民畫永恆不變的文化內核﹖阮章雲認為﹐濃厚的鄉土氣息是農民畫的命根子﹕“題材可以變﹑表現手法可以變﹐但決定作品生命的鄉土氣息永遠不能變。”
近年來﹐一些土生土長的農民畫家通過賣畫走上了富裕之路﹐並且到城鎮裡買了房子﹐脫離了農村生活﹐他們的下一代畫家﹐也只是把農民畫作為一種愛好﹐生活環境的改變﹐使他們與民俗習慣脫了節。金山的文化部門已經感覺到了這種危機的存在﹐並在積極採取措施﹐保證農民畫風格的延續。
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